About Junko Sonoda


園田順子:
音楽学者・博士

メッセージ💌
枠を越えて、つながる。

目標🥅

心が癒やされ、軽くなり、深まり、ふと内省へとひらく。

芸術が生きる糧となり、思考のきっかけとなり、心のウェルビーイングへとつながっていく——そんな文化と社会の接点を模索しています。
 

最近心に留まった言葉📝
うつくしく🌸、そして寛大に 

関心のあるテーマ:
日本をはじめとする西洋音楽史の中でのマイノリティー(目立たない、周縁に位置づけられたものの意義や再評価)、ドイツ音楽史のサスティナビリ化。 

現在は、ドイツ音大のプロジェクト「音楽とジェンダー」に挑戦中。 


これまでの研究:
日本、ドイツ、イギリス、他で中部ドイツ・バロック音楽に関する発表&執筆多数。パフォマティビティ、身体現象学に基づいた聴く側&受けとる側という視点から音楽を考察。 


アカデミック・キャリア:
京都市立芸術大学で博士研究員(音楽学)、カール・マリア・フォン・ウェーバー・ドレスデン音楽大学のリレー講義ゲスト・レクチャー、同音大でH.シュッツの次世代作曲家、楽譜校訂プロジェクトに参加。バッハ&サスティナビリティ」のテーマでゲルダ・ヘンケル財団によるポスドクフェロー授与(2024年1月まで)。DAAD奨学生(2008年〜2010年)。ローム・ミュージックファンデーション 研究奨励金受賞(2004年)。

研究から実践へ:
ドイツのバッハ音楽祭「テューリンゲン・バッハ週間」プログラムノート担当(30~40の公演プログラムノートの内容を執筆&編集)、武満徹のドイツ語初翻訳本に参加するなど、研究と実践の場を横断。 


私が受けた音楽の早期教育:
子供の頃に移動ド唱法&わらべ歌をベースにしたコダーイシステム(草の実少年少女合唱団)、および、音楽理論の理解を重視したペースメソッド(ピアノ)の音楽教育を受ける。

Dr. Junko Sonoda

Musikwissenschaftlerin, Ph.D.


Botschaft 💌Grenzen überschreiten, verbinden.

Ziel 🥅Das Herz darf heilen, leichter werden, sich vertiefen und zur Innerlichkeit finden.
Ich suche nach Kontaktstellen zwischen Kultur und Gesellschaft, an denen Kultur zum Lebenshalt, zum Denkanstoß und zur seelischen Gesundheit beiträgt.
Über Musik und Kultur Menschen verbinden und ein wohlbefindliches Leben behutsam unterstützen – so möchte ich leben.

Worte, die mich begleiten 📝Schönheit und Toleranz.

Akademische Laufbahn

ー Postdoktorandin (Musikwissenschaft), Kyoto City University of Arts (ehem.).

ー Gastvortrag in der Ringvorlesung, HfM Carl Maria von Weber Dresden.

ー Mitarbeit am Heinrich-Schütz-Projekt (Next-Generation-Composers / kritische Edition, HfM 
     Dresden).

ー Gerda-Henkel-Stiftung Postdoc-Fellowship, „Bach & Sustainability“ (bis Jan. 2024).

Stipendien & Fellowships

ー Gerda-Henkel-Stiftung Postdoc-Fellowship, „Bach & Sustainability“ (bis Jan. 2024).
ー2008–2010: DAAD-Stipendiatin
ー2004: Stipendiatin der Rohm Music Foundation (Forschungsstipendium)


Interessen

  • Unterrepräsentierte und randständige Repertoires der westlichen Musikgeschichte (einschließlich Japans): Impulse für eine inklusive und nachhaltigkeitsorientierte europäische Musikgeschichtsschreibung.

Forschung

Aktuell - Projekt

  • „Music & Gender“ 

 Bisherige Arbeit

  • Zahlreiche Vorträge und Publikationen in Japan, Deutschland, Großbritannien u. a., Schwerpunkt mitteldeutsche Barockmusik.
  • Methodik: Performativität und verkörperte Phänomenologie – Musik aus Sicht der Hörenden/ Rezipierenden.


Von der Forschung in die Praxis

  • Programmtexte, Thüringer Bachwochen – Redaktion & Text (30–40 Konzerte pro Saison). 
  • Mitwirkung am ersten deutschsprachigen Übersetzungsband zu Tōru Takemitsu.
  • Kontinuierliche Vermittlung zwischen Forschung & Öffentlichkeit sowie Austausch Japan–Deutschland.


Meine frühe musikalische Erziehung

  • Kodály-basierte Chorerziehung (Kusanomi Children’s Choir; bewegliches Do-Methode / Volksliedrepertoire).
  • Pace-Methode (Klavier) mit Fokus auf musikalisches Verstehe

Junko Sonoda 

Musicologist, Ph.D. 


Message 💌

 Cross borders, connect.

Goal 🥅

To let the heart heal, lighten, deepen—and open to reflection.
I explore the contact points between culture and society where culture becomes sustenance, a spur to thought, and a path to well-being.
Through music and culture I aim to connect people and gently support well-being-oriented lives.


Words I keep in mind 📝

Beauty and tolerance.

Academic career

  • Postdoctoral Researcher (Musicology), Kyoto City University of Arts (former).
  • Guest lecture, relay lecture series, HfM Carl Maria von Weber Dresden.
  • Participant, Heinrich Schütz next-generation composers / critical-edition project (HfM Dresden).
  • Gerda Henkel Foundation Postdoctoral Fellow, “Bach & Sustainability” (through Jan 2024).

Scholarship & Fellowships

- Gerda-Henkel-Stiftung | Postdoc-Fellowship, Projekt: „Bach & Sustainability“ (bis Jan. 2024)

- DAAD (Deutscher Akademischer Austauschdienst) | Stipendiatin (2008–2010)

- Rohm Music Foundation | Forschungsstipendium (2004)


Interests

  • Underrepresented and marginal repertoires in Western music history (including Japan); Toward an inclusive and sustainability-oriented European music historiography.

Research

Currently

  • “Music & Gender”

Work to date 

Numerous presentations and publications in Japan, Germany, the UK, and beyond; focus on Central German Baroque. Methods: Performativity and embodied phenomenology, considering music from the perspective of listeners and receivers.

From research to practice

  • Programme notes, Thüringer Bachwochen — editing & writing (30–40 concerts per season). 
  • Contributor to the first German-language translation volume related to Tōru Takemitsu.
  • Ongoing work in Germany–Japan music-cultural exchange, bridging scholarship and public engagement.


My early music education

  • Kodály-based choral education (Kusanomi Children’s Choir; movable-do / folk-song repertoire).
  • Pace Method (piano), with an emphasis on musical understanding.